Mønsterplanen 1987 · 3. opplag 1991, s. 269 (skann 271)

Ofte kan det idémessige utgangspunktet eller materialene som står til rådighet, avgjøre om en vil velge to- eller tredimensjonal form. På de laveste klassetrinnene vil skulpturforming gjerne være dominert av symbolframstilling. Å gjengi iakttatt form, særlig i plastiske materialer, kan være en utfordring for mange elever etter som de kommer oppover i klassene. Men skulptur kan også uttrykkes og formidles gjennom utforming og materiale i nonfigurativ form. Dette må elevene få erfare i eget arbeid og oppleve gjennom eksempler fra kunst og formkultur. 1.-3. klasse Beskrive, fortelle: Egene opplevelser og erfaringer. Bruke sansene. Eventyr, dramatisering. Spontan skulpturforming: Elevenes lek i sandkasse og snø, med leire, klosser, natur- og restematerialer. Behov for å skape skulpturformer til leken, symbolisere. Tverrfaglige arbeider der skulpturformer konkretiserer stoffet. Materiale og teknikk: Modellert skulptur i lett formbare materialer: leire, plastilin, pappmasjé. Sammensatt skulptur: enkle sammensetningsteknikker for papp, papir, tekstil og restematerialer. Samle materialer fra natur og nærmiljø, se muligheter, arbeide videre med dette i skulptur. Form og farge: Former i natur og nærmiljø, gjengi i lett formbare materialer, eksperimentere og «finne» former som oppstår, bruke fantasien. Bruke farger til å forsterke, understreke det skulpturen skal fortelle. 4.-6. klasse Beskrive, fortelle: Egne opplevelser og erfaringer, spontane og mer bearbeidede uttrykk. Fortellinger, eventyr, myter og sagn med appell til fantasi og følelse. Drama, musikk, lek som forsterker opplevelse og forståelse. Impulser fra skulpturmaterialet: Egenskaper og muligheter ved materialene som kan motivere arbeidet med skulptur. Materiale og teknikk: Modellert skulptur: forme, skjære vekk, bearbeide overflaten, pusse, male; begitning og glasur på leire. Sammensatt skulptur: enkle sammensetningsteknikker for papp, tekstil, leire, tre, natur- og restematerialer, lime, sy, felle sammen, spikre, skru. Hogd eller skåret skulptur: enkel verktøybruk. Forme til materialer som isopor, halvtørr leire, is og snø, lettbetong, myke tresorter. Mer bevisst utprøving og bruk av skulpturmaterialer og redskaper. Form og farge: Samle naturformer og bearbeidede former, studere, se muligheter, bearbeide til skulptur. Gjengi form i andre skulpturmaterialer. Forhold mellom former, proporsjoner. Enkle begreper: organisk og geometrisk form. Eksempler fra kunst, egne arbeider, samtale. 7.-9. klasse Beskrive, fortelle: Egne opplevelser og erfaringer, vekt på å forsterke uttrykket gjennom samtale og vurdering av virkemidlene. Eget og andres miljø, karakterisere personer og omgivelser. Drama og bevegelse som inspirasjon til arbeidet med følelsesuttrykk: stilling, holdning, handling. Studier av menneskekroppen. Skulpturkunst: Kunstuttrykk som gir assosiasjoner gjennom formegenskaper: myke, harde, aggressive. Musikk, nonfigurativ eller abstrakt kunst som impuls til eget skulpturarbeid. 269

Mønsterplanen 1987 · 3. opplag 1991 s. 269 skann 271

Siter